O Fórum da Cultura Digital Brasileira inova para criar política pública de cultura digital.
O evento internacional aconteceu em São Paulo, entre os dias 18 e 21 de novembro, com o intuito de apresentar e discutir o acúmulo de debates abertos via internet para produzir as diretrizes de uma política pública de cultura digital no Brasil.
Inédito no país, o Fórum da Cultura Digital Brasileira se destaca por usar as novas tecnologias e mídias para ampliar a participação da sociedade na construção de políticas públicas democráticas, valorizando os processos complexos do mundo contemporâneo.
Cinco eixos permeiam a discussão do Fórum: memória, comunicação, arte, infraestrutura e economia. O Seminário Internacional do Fórum, primeiro grande encontro das pessoas que integram a plataforma virtual, promoveu intervenções artísticas, ações para comunidade, shows, apresentações culturais, exibições de filmes e plenárias com o objetivo de produzir propostas de políticas públicas para o país.
A palestra, ou melhor, o “bate-papo”, como Tiago prefere chamar, aconteceu hoje à tarde no campus Vila Olímpia. Mesmo um pouco gripado, ele esbanjou disposição ao longo de descontraídas duas horas e meia.
Tiago começou a palestra nos contando sua história profissional que, inevitavelmente, se confundiu com a pessoal, falou sobre a escolha por jornalismo e a decepção que sofreu quando começou o curso no Brasil, disse que desistiu ainda no começo e que, um dia, ao visitar a namorada que estudava nos Estados Unidos, conheceu a Universidade de Miami que lhe interessou muito, tanto pela infra-estrutura quanto pela metodologia do curso, onde, então, resolveu estudar Telejornalismo.
Ele nem tirou férias para concluir o curso em dois anos. Ainda fez psicologia e estagiou na rede americana NBC. Antes de ser efetivado, ele viu o estágio chegar ao fim por culpa de seu visto, prestes à vencer. Como ele nos disse: “O bom dos americanos é que eles são diretos. Meu chefe me chamou e falou que eu era um bom funcionário, mas que meu visto estava vencendo, e que poderia contratar um americano tão bom quanto eu, sem gastar mais nada”.
Com o visto de estudante expirado, ele voltou para o Brasil. Uma semana depois de chegar, recebeu uma ligação de seu ex-chefe, dizendo que estava tudo certo para sua efetivação. Tiago não pensou duas vezes, agradeceu a oportunidade e resolveu ficar onde estava.
No Brasil, começou a trabalhar na TV Vanguarda, afiliada da Rede Globo, foi para o SporTV, onde, segundo ele, unia televisão e esporte, sem fazer jornalismo. “Esporte não é jornalismo, é entretenimento. É o que faço até hoje”.
O passo seguinte foi o mais difícil: trabalhar na TV Globo. Lá, Tiago teve que enfrentar um estigma: ser filho de Gilberto Leifert, diretor administrativo da casa há mais de vinte anos. A coincidência gerou preconceito e desconfiança de seus colegas. “Na hora do almoço, eles sempre convidavam uns aos outros e também sempre me poupavam do convite”.
Tiago diz que sempre ouvia piadinhas sarcásticas nos corredores, e que também se “vingava” às vezes. “Quando eles vinham me cumprimentar por alguma matéria, eu respondia: ‘Gostou? Foi meu pai que editou, ele é ótimo.’ Ironicamente.”
Certa vez, quando seu pai estava prestes a receber um prêmio e sua mãe e irmã não poderiam comparecer a cerimônia, precisou sair mais cedo e ouviu um colega dizendo que ele estava ficando “folgado”, então respondeu: “Pô, tenho que prestigiar meu pai, afinal foi ele que me arrumou esse emprego né, fica chato. Vai que ele resolve me demitir”.
Tiago não guarda mágoas dessa época, diz que isso é consideravelmente normal no meio em que vive, e que hoje trabalha com as mesmas pessoas que desconfiavam dele e que “estraçalhavam” suas matérias na edição.
Atualmente no comando e apresentação do Globo Esporte, ele mantém os pés no chão, sabe que o que faz é inovador hoje, mas que um dia será ultrapasado. Tiago, enfim, é reconhecido por seu trabalho, e por sua simpatia encantadora.
Após o “bate-papo”, teve mais bate-papo, o microfone foi aberto ao público e ele respondeu algumas dúvidas pertinentes e impertinentes, debateu sobre polêmicas futebolísticas e ainda rolou uma disputa de videogame.
O Real Madri de Tiago perdeu honrosamente por 4×2 para o Barcelona do aluno.
A queda de uma linha que transmite energia da Hidrelétrica de Itaipu provocou um blecaute em 18 estados brasileiros, no Distrito Federal e no Paraguai na noite de ontem. Nas ruas, principalmente da Região Sudeste, houve confusão e acidentes. Nos gabinetes do governo, em Brasília, ainda se buscavam as causas do problema no fim da noite.
A usina binacional de Itaipu fornece 19,3% da energia consumida no Brasil e abastece 87,3% do consumo paraguaio. De acordo com o Operador Nacional do Sistema (ONS), cerca de 17 mil megawatts de potência – o equivalente a toda a energia necessária para o Estado de São Paulo – foram perdidos com a pane, o que impossibilitou o fornecimento para as demais regiões.
A hipótese considerada mais provável para a causa do apagão é de que três isoladores das linhas de transmissão tenham entrado em curto-circuito simultaneamente por causa de fortes chuvas e ventos.
A 11ª Convenção Brasileira de Malabarismo e Circo começou no dia 29 de outubro e foi até o dia 2 de novembro e aconteceu na cidade de Piracaia, em São Paulo, a aproximadamente 100km da capital.
Para se inscrever, era necessário um depósito no valor de R$80,00 a R$120,00.
A Convenção ocorreu no Centro Esportivo Municipal de Piracaia, que conta com quadra coberta de esportes, campo de futebol, camping, bar interno, piscina, playground e área de convivência.
A Convenção Brasileira de Malabarismo e Circo é um dos eventos mais importantes para o malabarismo e atividade circense em nosso país.
Este evento segue, em geral, uma mesma estrutura, com apresentações, treinos, competições, oficinas, palestras e debates, sendo não apenas um espaço para aprimoramento técnico e treinamento, mas também para a troca de informações.
A CBMC tornou-se um dos maiores e mais esperados eventos do meio circense nacional, com a participação de centenas de artistas e entusiastas de todas as partes do Brasil e de diversos países. Tem como propósitos principais a troca de informações e a difusão de conhecimentos entre os profissionais da área, ampliando a consciência das temáticas e técnicas que envolvem o universo circense, disponibilizando uma melhor e maior estrutura para o intercâmbio e introdução de novas técnicas.
É um evento singular e esperado por todos os artistas circenses e curiosos, uma oportunidade anual única de encontro, onde grande número de pessoas – profissionais e entusiastas – pode se reunir durante alguns dias para a troca de conhecimentos e valores. Para muitos participantes, essa data tão especial é incentivo para a criação de números, desenvolvimento de oficinas e treinos intensivos. Espalhados por todo o Brasil, e mundo afora, os artistas circenses têm necessidade de se encontrar para fomentar esta arte que vem se destacando cada vez mais.
“A Alma Boa de Setsuan”, de Bertold Brecht. A história se passa na China. Os três deuses da peça são representados por um único ator, Ary França, que com uma pomba irreverente no ombro, é chamado de Santíssima Trindade. Ele vem a Terra em busca de uma alma boa e ao chegar à província de Setsuan, encontra entre outros, Chen Tê, interpretada por Denise Fraga é a única pessoa que se dispõe a dar-lhe um teto para dormir. Por sua generosidade, ele conclui ser ela a alma boa que tanto procurava e resolve presenteá-la com uma recompensa em dinheiro, o suficiente para ela comprar uma tabacaria e mudar de vida. Dona de seu próprio negócio, os miseráveis da cidade começam a abusar de sua bondade. Para se livrar dos importunos e exploradores, Chen Tê inventa a existência de um primo, Chui Ta, ela própria disfarçada.
Chen Tê desaparece. O sumiço pode ser um golpe e a responsabilidade recai sobre seu primo. Como ser bom e ao mesmo tempo sobreviver no mundo competitivo em que vivemos? Esta é a questão levantada pelo dramaturgo alemão Bertolt Brecht na peça “A Alma Boa de Setsuan”.
IMPROVÁVEL
Após lotadas apresentações mensais, o espetáculo “Improvável”, da Cia. Barbixas de Humor, estreia sua primeira temporada no Tuca, com espetáculos semanais todas as quintas-feiras.
Como tudo é completamente improvisado cada espetáculo é único, e as cenas, que viraram febre na Internet com mais de 3 milhões de acessos por mês pelo You Tube, nunca se repetem.
Após larga experiência nos palcos, Marco Luque descobriu recentemente seu talento contando histórias de sua vida de uma forma inusitada.
Argumenta alguns assuntos do cotidiano com o público, relembra histórias de alguns acontecimentos pessoais, proporcionando a todos, uma noite realmente muito divertida e engraçada. Luque já se apresentou com o grupo “A Divina Comédia”, “Improvável” espetáculo de improviso da companhia Barbixas, “Comédia ao Vivo” entre outros.
Com direção de Marcos Loureiro, está em cartaz no Tucaarena a peça “La Musica”, peça da escritora Marguerite Duras sobre o íntimo e duro acerto de contas de um casal, interpretado por Xuxa Lopes e Hélio Cícero. O espetáculo fica em cartaz até 22 de novembro.
Na equipe de criação, Aurora dos Campos é a cenógrafa, Cássio Brasil fez os figurinos, Tomás Ribas de Farias é responsável pelo desenho de luz. Direção de Produção de Cláudio Fontana.
Inédito no teatro brasileiro, “La Musica” foi escrito por Marguerite Duras em 1965 e expõe a intimidade de um casal que, durante uma noite, tenta colocar ponto final em uma relação interrompida abruptamente. Com extrema elegância, a autora consegue realizar um mergulho raro nas contradições e meandros do sofrimento vivido por pessoas que se separam e ainda se querem, apesar da consciência de que não há mais solução para este amor. Marguerite escreveu uma segunda versão da obra em 1985, intitulada “La Musica Deuxième” (A Música Segunda), montada no Rio de Janeiro, dirigida por José Possi Neto.
Há dois anos, a atriz Xuxa Lopes recebeu a tradução da obra, realizada pelo amigo Marcos Ribas de Faria. “Li, achei a obra linda e começamos a preparar o projeto da peça”, relembra. “É uma história de amor e é inevitável você pensar que já passou por algo semelhante.”
Segundo Xuxa, neste acerto de contas tudo é falado, sem constrangimentos, como “um jogo neurótico do amor”. E para dar o tom sensível a este embate, a atriz convidou o diretor Marcos Loureiro para dirigir a produção. Loureiro optou por uma encenação séria, sem melodrama. “Tentei preservar neste drama o lado mais racional para que a discussão seja clara ao público”, diz o diretor. E define: “é uma peça repleta de silêncios, onde as pausas falam muito mais que as palavras. Quando o casal se cala, a gente vê o grande significado da relação deles. Quando não há palavras, temos a sensação de ouvir os sentimentos que estão guardados dentro de cada um.”
No início da peça o público será levado pela menina Dorothy para o Mundo de Oz, mas encontrar o caminho de volta para a casa não será tão fácil.
A plateia terá que entrar em cena e alçar um vôo coletivo. Cada gesto, cada palavra, cada idéia sugerida, passa a ser fundamental para que o espantalho, o leão, o homem de lata, Doroth e seu cão, cumpram suas jornadas.
Informações:
Teatro Tuca Local: Rua Monte Alegre, 1024. Bairro Perdizes, São Paulo. Telefone: (11) 3670-8455
A CBMC tornou-se um dos maiores e mais esperados eventos do meio circense nacional, com a participação de centenas de artistas e entusiastas de todas as partes do Brasil e de diversos países. Tem como propósitos principais a troca de informações e a difusão de conhecimentos entre os profissionais da área, ampliando a consciência das temáticas e técnicas que envolvem o universo circense, disponibilizando uma melhor e maior estrutura para o intercâmbio e introdução de novas técnicas.
Após lotadas apresentações mensais, o espetáculo 
Após larga experiência nos palcos, 
Com direção de 
Cissa Moreira
Aline Marangoni
Renata Melo
